Women of Passion, Women of Greece @ Τρένο στο Ρουφ

Τρεις πολύ ενδιαφέρουσες επιβάτιδες σε αυτή τη διαδρομή. Συνεπιβάτιδες στο αυτό πρόσωπο. Η Μαρία Κάλλας, η Μελίνα Μερκούρη, η Μήδεια. Πραγματικές οι δυο πρώτες, μύθευμα η έσχατη, μυθικές και θρυλικές και οι τρεις τους. Στο ταξίδι που θα ακολουθήσει, θα αφηγηθούν κάτι από την ιστορία τους. Θέλησαν να κάνουν τη διαφορά. Την έκαναν. Για τη Μήδεια κατανοώ τις όποιες ενστάσεις σας, καθώς και τις γκριμάτσες δυσφορίας. Το κείμενο της παράστασης είναι κατατοπιστικό. Η γυναίκα – σύμβολο, ανεξαρτήτως «ποιότητας».

Μία παράσταση στη σκιά του προεδρικού διατάγματος 85/2022 (ΦΕΚ 232/Α/17-12-2022), με το οποίο τα πτυχία καλλιτεχνικών σπουδών εξισώνονται με απολυτήριο λυκείου. Θα θέλαμε πολύ να μάθουμε το όνομα εκείνου που σκέφτηκε και έπεισε και τους άλλους να γίνει κάτι τέτοιο. Θα επανέλθουμε.

Πρόκειται για μία παράσταση στα αγγλικά, η οποία έχει ταξιδέψει σε όλο τον πλανήτη, έχει γίνει αντικείμενο λατρείας σε πολλές χώρες και θεωρούμε ότι έχει πολλά να δώσει ακόμα. Σε συνέντευξη που μας παραχώρησε λίγη ώρα πριν την παράσταση, η κυρία Τατιάνα Λύγαρη, η σκηνοθέτιδα του έργου και η πραγματική μηχανή για το Τρένο στο Ρουφ, μας είπε πως στην Ινδία οι θεατές κρέμονταν σαν τα τσαμπιά γύρω από τη σκηνή, δημιουργώντας ένα απίστευτο περιβάλλον. Και μιλάμε για μία άλλη κουλτούρα, μία άλλη χώρα, ίσως ένα άλλο σύμπαν.

Η κυρία Εβελίνα Αραπίδη ερμηνεύει. Γίνεται Μαρία, γίνεται Μελίνα, μετατρέπεται σε Μήδεια. Αλλάζει περούκες και πανωφόρια (εξαιρετικά τα κοστούμια της κυρίας Ντόρας Λελούδα), αλλάζει τη φωνή της, τη χροιά της, τον τρόπο ομιλίας της. Γίνεται κάθε φορά κάποια άλλη. Είχα μάθει για τις μεταμορφώσεις, αλλά είναι τελείως διαφορετικό το συναίσθημα όταν όλα γίνονται μπροστά στα μάτια σου. Ένα κείμενο ποιητικό, γλαφυρό, ιδιαίτερα λυρικό και εμφαντικό, παίρνει φωτιά στα χέρια της πρωταγωνίστριας, η οποία τόσο σοφά έχει στηθεί από τη δημιουργό. Ο νταλκάς της Κάλλας, το μεράκι της Μελίνας, το μαράζι της φόνισσας. Κάθε γυναίκα σηκώνει τον δικό της σταυρό. Καμιά φορά και μερικών άλλων. Μόνη της…

Η εκφορά του λόγου αβίαστη, κάνει την κατανόηση των αγγλικών εύκολη και βατή υπόθεση. Είδα παρά πολλούς ξένους στο βαγόνι, κάτι που σημαίνει ότι η παράσταση είναι πλέον διεθνής και ενώνει όλες τις χώρες εκεί έξω. Το μωσαϊκό που χάρηκε τη διαδρομή είναι μεγάλο και ο αριθμός χωρών ξεπέρασε το διψήφιο. Όλοι αυτοί που ήλθαν, έμαθαν κάτι παραπάνω για τις εν λόγω ντάμες, έμαθαν όμως κάτι παραπάνω και για τον πολιτισμό. Η Εσπεράντο του μέλλοντος; Μπορεί.

Ίσως η επόμενη πρόκληση να έχει να κάνει με την απόδοση αυτού του κειμένου στα ελληνικά. Γιατί εκεί θα πρόκειται για μία εντελώς νέα επαφή με τους ρόλους και ένα καινούργιο μοτίβο, το οποίο θα έλθει να ανακινήσει ξανά τις ρόδες πάνω στις ράγες και τις σκέψεις μέσα στο μυαλό μας. Για την ώρα απολαμβάνουμε ένα έργο στα αγγλικά, με την υπογραφή της κυρίας Τζένης Αρσένη, η οποία έχει επιμεληθεί και τη δραματουργία. Επί σκηνής υπάρχει και ο κύριος Φώτης Μυλωνάς, ο πολύ-μουσικός που έχει δημιουργήσει και τη μουσική σύνθεση της παράστασης.

Όποτε βρίσκομαι στο βαγόνι… Είναι πολύ δύσκολο να μεταφέρω γραπτά το συναίσθημα της κίνησης των ροδών. Είναι η πλέον αληθινή ψευδαίσθηση και χάρη σε αυτή ταξιδεύουμε στον πολιτισμό του τότε, του τώρα, ίσως και του αύριο. Η κυρία Αραπίδη είναι εκεί μπροστά μας, γνέθει, πλέκει και ξετυλίγει τον μύθο. Το κάνει τόσο βελούδινα, που ξεχνάμε την πραγματική φύση της. Απλά αναρωτιόμαστε πώς είναι δυνατόν η Μαρία Κάλλας να μιμείται τόσο καλά τη Μελίνα. Ή το ανάποδο. Ή η Μήδεια εκείνες. Πάθος και Ελλάδα και μία παράσταση για όλους μας. Όχι μόνο εμάς τους Έλληνες. Για όλους εμάς τους ανθρώπους.

Κώστας Κούλης

Συγγραφή/Δραματουργία: Ευγενία (Τζένη) Αρσένη
Σκηνοθεσία/Σκηνικά: Τατιάνα Λύγαρη
Κοστούμια: Ντόρα Λελούδα
Μουσική σύνθεση: Φώτης Μυλωνάς
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Video design: Σπύρος Ρασιδάκης
Ειδικές κατασκευές: Δανάη Κουρέτα

Ερμηνεύει η Εβελίνα Αραπίδη.

Συμμετέχει ο μουσικός Φώτης Μυλωνάς (φωνή, κιθάρα, μαντολίνο, μπανσούρι, κρουστά)

Φωνή off: Πάνος Παπαγεωργόπουλος

Διάρκεια 60΄

Την παράσταση μπορούν να παρακολουθήσουν επίσης έφηβοι και παιδιά ηλικίας 10 ετών και άνω που επιθυμούν να εξασκηθούν στην κατανόηση της αγγλικής γλώσσας μέσω της Τέχνης.

Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού

Παραστάσεις

Θεατρικό Βαγόνι

Κάθε Σάββατο στις 19:15 (από 27 Μαΐου 2023) και για 10 μόνο παραστάσεις (μέχρι τις 29/7)

Είσοδος 15,00€ (προαγορά εισιτηρίων απαραίτητη https://www.viva.gr)

Προαιρετικό δείπνο μετά την παράσταση στο Wagon-Restaurant ή την Αποβάθρα της Αμαξοστοιχίας (φαγητό από 6€ / κρασί 5€ / ποτό 7,5€ )

Για ομάδες (κατόπιν συνεννόησης)

πληροφορίες – κρατήσεις +30 210 9237076 / theater@totrenostorouf.gr

Χώρος

Αμαξοστοιχία – Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως

10’ με τα πόδια από το Μετρό Κεραμεικός