Στο Θέατρο Τέχνης, μια εξαιρετική ομάδα συντελεστών ζωντανεύει με σύγχρονη ματιά το διαχρονικό αριστούργημα του Κάρλο Γκολντόνι, μεταφέροντας στη σκηνή τον ζωντανό παλμό, το λεπτό χιούμορ και τη βαθιά ανθρωπιά της Λοκαντιέρα. Η παράσταση ισορροπεί αριστοτεχνικά ανάμεσα στην κωμωδία και τον κοινωνικό στοχασμό, πλάθοντας έναν θεατρικό κόσμο γεμάτο ενέργεια, ειρωνεία και έντονο συναίσθημα, που αγγίζει ουσιαστικά τον σύγχρονο θεατή.

H Μιραντολίνα (Βερόνικα Δαβάκη) διατηρεί πανδοχείο, όπου αριστοκράτες κάθε λογής το επισκέπτονται για αναψυχή ή για δουλειές ή για ό,τι τελικώς τραβά η ψυχή τους. Δεν θα μας δώσουν δα και εξηγήσεις. Το μόνο βέβαιο είναι ότι η ιδιοκτήτρια είναι μια γυναίκα όμορφη, ευχάριστη, με μοναδικό ταπεραμέντο, που μαγνητίζει τα βλέμματα. Σφάζονται στα πόδια της παλικάρια, που λένε. Είναι τόσο διπλωμάτισσα η άτιμη, που ενώ τρέχουν πίσω της τα αρσενικά, εκείνη καταφέρνει και τους όλους κρατά σε απόσταση, με τακτ και τσαχπινιά.

Ο Κόμης Αλμπαφιορίτα (Ντίνος Ποντικόπουλος) και ο Μαρκήσιος Φορλιπόπολι (Αλέξανδρος Ζουριδάκης) κάνουν τα πάντα για ένα της βλέμμα, για μια της λέξη, αλλά εκείνη βράχος. Μέσα στους πελάτες του πανδοχείου βρίσκεται και ο αλαζονικός Ρομπέρτο Ριπαφράττα (Ιβάν Σβιτάϊλο), που θεωρεί τις γυναίκες μιάσματα, κατώτερες. Είναι μισογύνης ο άνθρωπος και δεν το κρύβει καθόλου. Φέρεται άσχημα και προσβλητικά στη Μιραντολίνα, με αποτέλεσμα εκείνη να πεισμώσει και να απλώσει τα πλοκάμια της για να δώσει ένα μάθημα στον εν λόγω κύριο. Η «μάχη» ξεκίνησε. Και τα υπόλοιπα; Στη σκηνή!

Ο υπέροχος Γιάννης Κακλέας, μέσα από το σκηνοθετικό του μεγαλείο, μας έδωσε μια παράσταση που πραγματικά μας θάμπωσε. Εκμεταλλεύτηκε κάθε σπιθαμή του θεάτρου, κάνοντας τον θεατή να ζήσει μια μοναδική εμπειρία.

Οι μουσικοί της παράστασης αγκάλιαζαν όλες σχεδόν τις στιγμές με απόλυτη ακρίβεια, πάθος και ομορφιά, που θα ζήλευαν μεγάλοι σολίστ. Οι μουσικές εναλλαγές ιταλικών τραγουδιών και χιπ χοπ, παρότι στην αρχή έδειχναν αντίθετες, με το πέρασμα του χρόνου αντιλαμβανόσουν την ιδιαιτερότητα όλης αυτής της ποικιλόμορφής αίσθησης.

Τα σκηνικά της Ηλένιας Δουλαδίρη γεμάτα, με δυναμικές αποχρώσεις, ακολουθούσαν την πορεία του έργου και εναρμονίζονταν με την ψυχική διάθεση των ηρώων. Τα δε κοστούμια ήταν ονειρώδη. Σε έμπαζαν στην εποχή, στο ύφος αλλά και στην ενέργεια των σκηνών.

Θαμπώθηκα πρώτα από όλα με το φωνητικό επίπεδο όλων των ηθοποιών της παράστασης. Τραγουδούσαν τόσο όμορφα, τόσο μοναδικά. Με άριστα το δέκα έφτασαν στο εκατό και δεν είναι υπερβολή, θα το διαπιστώσετε και μόνοι σας παρακολουθώντας την παράσταση.

Η κυρία Βερόνικα Δαβάκη άστραψε και φώτισε τη σκηνή. Απίστευτο ταλέντο! Πέρασε μοναδικά όλα τα μηνύματα της παράστασης. Από την άλλη ο Ιβάν Σβιτάϊλο, ο μισογύνης Ρομπέρτο της παράστασης, ήταν καθηλωτικός. Οι εκφράσεις, η φωνή, όλο του είναι, είχε κουμπώσει στον ρόλο. Τον έχω δει σε αρκετές παραστάσεις και πάντα με μαγνητίζει αυτή του η ευκολία να εισχωρεί τόσο βαθιά σε κάθε ρόλο. Το εκπληκτικό δίδυμο Κόμη και Μαρκησίου ήταν από τα καλύτερα κωμικά σχήματα που έχω δει. Ο Ντίνος Ποντικόπουλος και ο Αλέξανδρος Ζουριδάκης έδωσαν ρέστα και μαθήματα υποκριτικής στην κωμωδία. Ασταμάτητοι, γεμάτοι ενέργεια και μπρίο, δεν μας άφησαν να πάρουμε ανάσα. Εκπληκτικοί στους ρόλους τους και ο Σαμψών Φύτρος στον ρόλο του Φαμπρίτσιο, η Μάϊρα Γραβάνη στον ρόλο της Ντεγιανίρα και η Βάσια Λακουμέντα στον ρόλο της Ορτένσια. Έβαλαν τις δικές τους πινελιές σε μια παράσταση που είμαι σίγουρη ότι θα γίνει talk of the town λίαν συντόμως.

Η Λοκαντιέρα δεν είναι απλώς μια κωμωδία χαρακτήρων, αλλά ένα αιχμηρό κοινωνικό σχόλιο, εξαιρετικά επίκαιρο ακόμη και σήμερα. Με όχημα το χιούμορ, ο Γκολντόνι θέτει ζητήματα φύλου, εξουσίας, ελευθερίας και αυτογνωσίας, καλώντας τον θεατή να γελάσει, αλλά και να σκεφτεί βαθύτερα τις ανθρώπινες σχέσεις.

Μαίρη Ζαρακοβίτη

To Συμβούλιο Επικρατείας έκρινε πως το προεδρικό διάταγμα 85/2022 (ΦΕΚ 232/Α/17-12-2022), με το οποίο τα πτυχία καλλιτεχνικών σπουδών εξισώνονται με απολυτήριο λυκείου, ΠΑΡΑΒΙΑΖΕΙ το ελληνικό σύνταγμα (παράγραφοι 1 και 7 του άρθρου 16). Θα θέλαμε πολύ να μάθουμε τι πρόκειται να πράξουν οι ιθύνοντες. Θα επανέλθουμε. Φαίνεται ότι κάτι πάει να γίνει.

Συντελεστές:

 Μετάφραση: Αγαθή Δημητρούκα

 Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας

 Πρωτότυπη μουσική σύνθεση και ενορχήστρωση: Δημήτρης

Παπαδημητρίου

 Σκηνικά-Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

 Χορογραφία: Στεφανία Σωτηροπούλου

 Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

 Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Ψαρράκος

 Βοηθός σκηνογράφου: Ιωάννα Καλαβρή

 Στίχοι πρωτότυπων τραγουδιών: Μαρίτα Αλημίση, Βερόνικα Δαβάκη

Υπεύθυνος Ήχου : Γιάννης Λαμπρόπουλος

Κομμώσεις – Περούκες: Θωμάς Γαλαζούλας

 Μακιγιάζ: Faleichyk Olga

 Κατασκευές σκηνικών: Lazaridis Scenic Studio

 Φροντιστής: Θανάσης Βούλκος

 Ειδικές κατασκευές φροντιστηρίου: Βασιλική Τσιλιγκρού

 Οργάνωση Παραγωγής: Κωνσταντίνος Σαγιάς

 Συντονισμός Παραγωγής: Κωνσταντινα Τζιλίρα

 Διεύθυνση Παραγωγής για το Ελληνικό Σχέδιο: Τηλέμαχος

Κρεβάικας

 Προγραμματισμός, Διεύθυνση Ορχήστρας, μουσική διδασκαλια.: Ανδρέας Κουρέτας

Διανομή:

Μιραντολίνα: Βερόνικα Δαβάκη

Ρομπέρτο Ριπαφράττα: Ιβάν Σβιτάϊλο

Κόμης Αλμπαφιορίτα : Ντίνος Ποντικόπουλος

Μαρκήσιος Φορλιπόπολι: Αλέξανδρος Ζουριδάκης

Ορτένσια: Βάσια Λακουμέντα

Ντεγιανίρα: Μάϊρα Γραβάνη

Φαμπρίτσιο: Σαμψών Φύτρος

Ορχήστρα Θεάτρου:

 Πιάνο / keyboards: Ανδρέας Κουρέτας

 Βιολί: Μιχάλης Βρέττας

 Κιθάρα: Βαγγέλης Ντουμανάς

Drums / Κρουστά: Ηλίας Σαμαρτζής

 Εκτέλεση Παραγωγής: Gg Productions

 Παραγωγή: Ελληνικό Σχέδιο – Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κούν –

VD Arts- Artinfo.gr

 Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Από 5 Φεβρουαρίου 2026
Τετάρτη & Κυριακή: 19:00
Πέμπτη & Παρασκευή: 21:00
Σάββατο: 18:00 | 21:00

Διάρκεια:
90 λεπτά

 Τιμές εισιτηρίων: Από 12 ευρώ

Προπώληση: Ticketservices & στα ταμεία του Θεάτρου

«Locandiera» του Κάρλο Γκολντόνι :: TicketServices.gr

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΣ ΚΟΥΝ
ΣΚΗΝΗ ΦΡΥΝΙΧΟΥ
Φρυνίχου 14, Πλάκα, 105 58

(5 λεπτά από τη στάση του Μετρό Ακρόπολη)